绿竹千寻歌盛世 巍巍正气贯长空
绿竹千寻歌盛世 巍巍正气贯长空
------记墨竹画家陈诗来
源远流长的国画艺术之所以有如此辉煌的成就，一个重要之点在于自始至终贯穿着对传统的积累和继承，更重要的是每个时期随时代发展而开拓、创新。这两方面相辅相成地推动着这一国粹常具生气活力地发展。画家陈诗来正是如此孜孜以求地构筑独特的墨竹世界，并以具鲜明的时代精神，独特的审美内涵的墨竹作品而闪光画坛，令人为之振奋！
笔墨当随时代。历代名家画竹，常借竹抒怀言志。多以竹的高风亮节，虚心向上、挺屹向上等特征，抒发清高，倔强的特性。竹成了君子的代名词，颇有超凡脱俗的意味。有诗为证：“宁可食无肉，不可居无竹”。较为典型的有清代郑板桥的清瘦竹画。历代名家以风格各异的笔墨演绎绿竹的外在美和内在美，虽大都成就卓绝，但略逊有不入时流、孤芳自赏之消极。陈诗来一扫历代文人愤世清高的情怀，将竹画得凛然正气、祥和光明，坦荡磊落，一派大丈夫气象。
纵观陈诗来发表在《人民日报》上的《巍巍正气》、《地老天荒》、《一代天骄》等作品时，令人耳目一新。他的墨竹气势非凡，生机勃勃，形神俱臻。作品以反腐倡廉、中日友好、三个代表等为主题，立意命题之高，远出人意料。看那劲竹顶天立地，傲岸豪放，新竹幼笋，生意盎然。篁竿粗硕干练，枝节错落有致，竹叶穿插多姿、洒脱遒劲。陈诗来以传统文人画那种抒情寓意和时代主旋律精神相结合，表现了绿竹独特的审美特征与内涵，为墨竹注入新的生活气息和艺术活力。
竹在中国绘画史占有重要的地位，且有辉煌的成就，几乎达到巅峰地步。唐代王维画竹久负盛名，宋代文同、苏轼画竹达到“凝风可动，不笋而成”的境界。元代顾安、吴镇画竹，笔力雄厚，惟妙惟肖，明清郑板桥、石涛、吴昌硕画竹，竹叶挺秀，笔墨洒脱。就粤东揭阳画家刘昌潮、王兰若、范昌乾也都是各有风貌的画竹高手，成就斐然，颇有影响。陈诗来在历代名家和当地名家作品的陶冶启迪下，而勇攀墨竹艺术这座奇峰。他恋竹而画竹。绿竹那蓬勃向上的非凡气质成为他永远追求的人格图腾，他在《人民日报》的《恋竹而画竹》一文中说：“我庆幸生长在长满绿竹的国度，这让我有了不竭的文思，挥笔的激情，生活中时时处处充满了意趣”，爱竹之情可窥一斑。他曾师承著名画家刘昌潮习艺，他深谙继承传统的重要性。但他认识到继承应是一种完美的内容和形式为表征的高层次的精神上的继承，一种文化内涵与底气的延续；而不在于一招一式的技法搬弄和拘泥于套路的因循，他的继承是有别于被动接受的主动发扬，使继承在发扬中呈现新的时代精神与艺术活力。他在学习前辈的基础上，不懈努力，刻苦磨砺，不断地提高艺术素养和绘画技巧。他一层一层地渐近自然，同时，又一层一层的破解审美壁障。他的墨竹气势恢宏，布局造境巧妙别致，笔墨古拙凝重而又圆润灵秀。将花鸟山水技法相糅合，使画面层次深远丰富。竹干的画法汲取画西洋画的体积塑造用双勾渲染，极具立体感。竹枝笔墨大胆泼墨挥洒，疏密反差强烈，疏可跑马，密难插针，且又浓淡有致，逼真地表现竹的质感。他的作品显示出其创作的独特视觉魅力和传统水墨画深厚的意蕴，又可从中领略他的艺术个性和人格风范。
陈诗来的艺术饱含着他对大自然和现实社会的挚爱。他为丰富创作，足迹遍及井冈山、武夷山、普陀山，潮汕等地。几十年的人生历练与艺术淫浸，使他创作出独具人文内涵和艺术技法的墨竹，取得了斐然的成就。他的作品在《人民日报》、《大公报》等全国报刊上刊登，并有墨竹被中国历史博物馆展出并收藏。墨竹作品《天地正气》是悬挂在韩国“世界和平书画招待展”的展厅中。更值一提的是，创作繁忙的他还受聘为为潮汕学院客座教授，为潮汕文化艺术传承薪火、扶掖后学。深圳、普宁电视台都曾对他的艺术创作成果作了专题采访。
艺术永远是相承相续的传统发展与再创造，艺术永远是当代生活、情感体验、精神意识的产物。陈诗来的墨竹作品，就是一个绝好的明证。
